No te importe saber de Rene Touzet

Latin Beat Magazine, Sept, 2003 by Cesar Pagano

La producción artistica de René Touzet, cuando muere en Miami a los ochenta y seis años, consiste de 600 obras aproximadamente. Su legado abarca desde música clásica para concierto hasta una música popular muy fina y congruente, sobre todo sus boleros, elaborados a menudo con unas imágenes noveladas que evocan el cine con mucha solidez musical y con un fuerte acento personal que imprimió un sello inconfundible a toda su obra.

Comenzó con composiciones qne reireraban el "Tu" y que fueron bien acogidas por trovadores como José Codina, Roberto García y Vicente González Rubiera (alias Guyún), tales como Tu canción, Tus manos, Tu besar y Tu felicidad (Di que me quieres), que le grabaron María Luisa Landín y Tito Guizar.

Luego trabajó en la radio en un programa de tangos que duraba una hora. Más tarde le sobrevino una racha obsesiva con la noche: Anoche aprendí, Anoche te vi, Noche cojimera, La noche de anoche, La otra noche, cada una valiosa por si misma y que servirían para darle una posición destacada entre los compositores del bolero. Pero también compuso dentro de otros ritmos: sones, guarachas, guajiras, pachangas, merengues e infinidad de mambos y de chachachás.

OPERA PARA EL BEBÉ

Nació en un hogar musical en El Cerro, La Habana, el 8 de Septiembre de 1916, donde su padre inundaba con música la casa, pues colocaba ópera y música clásica hasta el cansancio. Todavía infante Touzet, la familia se trasladó a Cojímar y allí se observó con sorpresa que el bebé de precioso oído se tranquilizaba y dejaba de llorar cuando sonaba la música. A los cinco años y con un solo dedito ya ensayaba la reproducción de piezas musicales que escuchaba, entre ellas El volumen de Carlota y Los Patitos.

Su maestra primera y a quien mejor recordaba era Conchita Perera. Para ella hizo su primera danza. También estudió con José Echaniz, César Pérez Sentenat y Andrés Nín en el Conservatorio Falcón de La Habana, donde se graduó de piano con honores a los dieciséis años.

NO TE IMPORTE SABER

Su primer viaje internacional lo realizó a Barrauquilla, Puerto Colombia y Cartagena en 1935, como pianista de la orquesta Los Topacios, donde tal parece que conoció a Adolfo Mejía y a los Hermanos Hernández y donde alegró los carnavales con el éxito del Gatico miau miau.

Al retorno a La Habana organizó su propia agrupación que estaba muy influida por las grandes bandas norteamericanas del swing de la época y donde compartía las faenas orquestales con jóvenes músicos cubanos como Armando Romeu, Gustavo Más, Luis Escalante y Chico O'Farrill, Es esta la época en que en forma muy natural y mientras viajaba en el tranvía a cobras un cheque de una presentación efectuada en el Biltmore Yacht Club, le brora ese bolero renovador que aportó refrescantes cambios que muchos identifican como el pre-feeling (o prefilin) en No te importe saber, bella obra que le dedicó a su novia y después su esposa de toda la vida, Isabelita, fallecida hace doce años.

Despues que esta pieza se hizo popular con SLI orquesta y cantada por René Márquez en La Habana, entonces se la grabó y consagró Miguelito Valdés, respaldado por la Orquesta Casino de la Playa. Quizás las versiones que más gustaron después fueron las de Olga Guillot y Pedro Vargas. También se la grabarían Frank Sinatra, Bing Crosby, Tony Martin y Dean Martín, reportándole importantes regalías.

MADRIGUERA Y ARNAZ EN USA

La caída del techo del cabaret Montmartre donde trabajó con su orquesta y su admiración hacia la música del jazz, lo llevaron a los Estados Unidos, donde se incorporó en Nueva York a la orquesta del catalán Enrique Madriguera, la cual era, en su opinión, la mejor orquesta extranjera de su época en la Gran Manzana que tocaba música cubana y latinoamericana, valorándola por encima de las bandas de Machito, Xavier Cugat, Noro Morales y el colombiano Nano Rodrigo.

"Con Madriguera me tocó reemplazar nada menos que a Nilo Menéndez, el autor de Aquellos ojos verdes. La prueba era sentarse y tocar, leyendo e improvisando sin ensayo. Fui con él para California. En áquel entonces, Los Angeles era una ciudad deliciosa, llena de árboles, con mucho campo y con una gente muy sana. Después trabajé con Desi Arnaz, con el cual participamos en algunas películas y grabé entre otras cosas, Tico Tico y Brazil".

"Me radiqué con mi familia en Los Angeles el 6 de marzo de 1946 y el sindicato de músicos no me dejó trabajar durante un año. Me dediqué a los arreglos y sobreviví con las regalías que me dejó Bing Crosby por haberme grabado No te importe saber. Tuve una orquesta que tocaba instrumentales para baile en matinees y en seis meses me hice famoso y me compré un Cadillac".

VICENTICO VICENTÓN

"Por estos tiempos me empezó a grabar Vicentico Valdés más de veinte boleros que se inaguraron con Anoche te vi. Aunque la orquesta la dirigía René Hernández, pedí el arreglo de esa pieza. Vicentico tenía una voz pequeña, feíta, pero la explicación de su triunfo era que le sobraba arte para cantar. René Hernández se mató de tanto hacer arreglos, estaba cansado. El arreglista trabaja mucho y poco se le reconoce. En aquellos tiempos las orquestaciones se encargaban por montones y se pagaban muy mal. Por esa razón él murió joven, agotado".